浦东世博工地上，演艺中心已经封顶，开始内部装修。汉口路的办公楼里，现代设计集团华东建筑设计院总建筑师、演艺中心的总设计师汪孝安的工作，却远没有完成。

　　世博会演艺中心派什么用场？为了184天的演艺节目，值得兴建规模如此庞大的建筑吗? 汪孝安的回答出人意料：造演艺中心，更重要的是，让上海更多的年轻人能少花点钱，看更好的演唱会。为了这个目标，他的设计还在不断深化。他的工作，将一直延续到世博会之后。

　　一个演艺中心和演唱会门票有什么关系? 汪孝安认为，上海现有的室内演出场馆都不够大，一场演出位子只有几千个，门票销售量有限，为了确保成本，票价自然下不来。高价票将许多收入不高的年轻人挡在剧院门口，而这些年轻人却又是流行艺术的最大受众群体。

　　2006年演艺中心项目公开招标，最初拟定的方案仅是4000座的中小型剧场，建筑面积和预算都比现在少很多。2007年，经过中外专家的多次论证，方案推倒重来，要求建造一个更大的多功能场馆。汪孝安谈到，修改后的方案虽然投入增加了，但从长远上看，大场馆远比小场馆划算。国际上知名的大型室内演出场所，一般都有20000个左右的座位。世博会演艺中心，拥有18000个座位，光凭这一点，在里头举办演唱会就能产生规模效应，总收入高了，门票单价就能降下来。

　　每个建筑设计师都有自己的风格，喝黄浦江水长大的汪孝安先生，设计建筑从外表到里子，都流露着抹不去的海派风格———既要“有腔调”，更要“讲实惠”。

　　演艺中心无疑腔调十足：外形呈飞碟状，不同角度和不同空间会呈现出不同形态。白天如“时空飞梭”，似“艺海贝壳”；夜晚则梦幻迷离，恍如“浮游都市”……汪孝安坦言他的心路历程：“一开始的方案可能过于注重建筑形式了，这不是搞一座雕塑，如果单纯去考虑建筑形式，我会觉得心里发虚。” 

　　为了不让自己心中发虚，汪孝安在设计过程中跑到伦敦考察，为了获得实际体验，本不喜欢流行音乐的他，特地连续两个晚上去听英国组合Take That的演唱会。尽管对这一乐队毫不了解，但在巨大空间中，现场盛况空前的气氛感染了这位设计师，当时一个念头在他脑中成形：演艺中心要有那样的效果，上海要有这样的场馆！

　　汪孝安设计中的“实惠”，除了依靠规模，还依托功能的融合。演艺中心主演区灵活多变的功能配置，满足了多功能、高规格的演出需求，又能变成NBA赛场和冰球场等，一个场馆相当于几个场馆的总和。场馆内配套文化休闲娱乐空间，构成了对演艺中心功能的补充。餐饮服务、电影俱乐部、音乐沙龙、艺术展示、游艺、主题酒吧等配套功能，为观众提供多样化服务。汪孝安说，这样的建筑使用效率高，浪费空间少，也是绿色设计理念的一种体现。